onnistuneilla valokuvilla on yleensä yksi yhteinen tekijä: ilmeinen painopistealue tai aihe, joka on hallitseva elementti.
yksi pääsyistä siihen, että valokuva jää latteaksi, on se, ettei siinä ole keskeistä tai keskeistä piirrettä, joka kiinnittäisi katsojan huomion.
yksi erittäin helppo tapa torjua tylsiä, litteitä kuvia on harjoitella yksinkertaista ajatusta kehyksen täyttämisestä.
totta kai voisi sanoa – täytän aina raamit; on mahdotonta olla olematta!
tällä ajatuksella kuitenkin pyrit olemaan paljon tarkoituksellisempi sen suhteen, miten sävellät.
kun “täytämme kehyksen”, yritämme tehdä kuvan tarkoituksen täysin selväksi. Katsojalla ei pitäisi olla epäilystäkään siitä, mistä valokuva kertoo.
sen sijaan, että keskittyisit omaan aiheeseesi ja keskittyisit siihen lähes täysin (näen ihmisten tekevän sitä koko ajan työpajoissani), harkitsemme joka ikistä osaa kehyksestä.
katselemme kulmia. Tämä on luultavasti yleisin asia, jota monet oppilaistani eivät tee – katso mitä heidän nurkissaan on.
usein on olemassa asioita, joita ei tarvitse olla, jotka tajuaa vasta jälkeenpäin kuvia tutkiessaan.
pohdimme, mitä reunojen rinnalla kulkee. Mitä sellaista siellä ei pitäisi olla? On hämmästyttävää, miten harhaileva oksa tai vähän roskia voi päästä kuvaasi huomaamattasi.
tulemme tietoisiksi jokaisesta kehyksen osasta varmistaaksemme, että jokainen elementti toimii täydentämään aihettamme.
nyt tämä on avain. Joka ikinen asia kehyksessäsi tarvitsee työstää, tai täydentää aiheesi.
jos ei ole, pitää liikkua ja yrittää työstää aihetta ja ympäröiviä elementtejä parempaan sommitelmaan.
joskus valokuvaaja reagoi liian nopeasti. He tekevät kuvan siitä, missä he seisovat sen sijaan, että miettisivät suotuisinta asemaa olla ja miten se voi parantaa kuvaa huomattavasti.
mainitsen tässä paikan, koska uskon, että se on ensimmäinen vaihtoehto, kun on kyse kehyksen täyttämisestä aiheella.
yleensä käy niin, että kun emme täytä kehystä aiheellamme, päädymme luomaan valokuvaan Paljon tilaa. Tämä on kaikki hyvin, jos käytät tätä tilaa tarkoituksella. Kuitenkin, jos et ole, niin se vain näyttää laaja ja tyhjä, ja aihe kilpailee “bad space.”
asentosi muuttaminen ja aiheen lähelle pääseminen on paras ykkösvalintasi. Poista tuo ei-toivottu tila fyysisesti lähemmäksi tai Lähennä, jos on pakko. (Olen aina mieluummin siirtymässä zoomaus).
Katso kuvia omastani, jotka olen sisällyttänyt tähän artikkeliin. Ne ovat kaikki kuvia, joissa kaikki kehyksessä on 100% relevanttia. Vaikka kuva on näin monimutkainen, olen harkinnut sen jokaista osaa.:
5 yksinkertaisia mutta tehokkaita tapoja parantaa kuviasi
mieti aina asemaasi
yleisesti ottaen huonoissa valokuvissa on aivan liikaa hukkatilaa. Voit helposti korjata tämän ajattelemalla asemaasi suhteessa kohteeseesi.
Tarvitseeko sinun päästä lähemmäksi vähentääksesi turhaa tilaa kohteesi ympärillä? Tämä on myös lisäetu tehdä valokuvan intiimimpi, kun saat lähemmäksi.
jos muutto ei ole vaihtoehto, harkitse linssien vaihtamista
jos asennon vaihtaminen ei ole mahdollista, niin nyt olisi hyvä aika vaihtaa linssit. Tämä menetelmä ei ole yhtä hyvä (mielestäni) kuin muuttamalla fyysistä asentoa, mutta sen avulla voit täyttää kehyksen, piirustus kiinnostusta aihe.
Tarkista kehyksen reunat
tämä on hyvin yleinen virhe aloitteleville valokuvaajille.
jotkut eivät näe tarpeeksi vaivaa katsoakseen koko kehystä ja sitä, mitä sen reunoilla on. Kun ampua tällä tavalla, löydät itsesi rajaus paljon enemmän poistaa ne asiat unohdetaan, kun ammunta.
on parempi opetella näkemään koko runko kuin saada hyvä rajaus, koska et nähnyt sitä kamerassa.
valokuvaus on pelkistysprosessi
sanotaan, että olet muuttanut lähemmäksi täyttääksesi tuon kehyksen. Nyt on hyvä aika kysyä itseltään-onko mitään muuta, mitä ei tarvitse olla kehyksissä?
tähän saa vastauksen kysymällä, auttaako vai satuttaako se kohdettaan. Jos päätät, että elementin ei tarvitse olla siellä, ota se pois.
tämä vaatii sinulta yleensä asennon vaihtoa tai jonkin liikkeen!
älä kiinnitä huomiota aiheeseesi
jos olet todella omistautunut täyttämään kehyksesi ja tekemään parempia kuvia, niin yksi lopullinen neuvoni on olla kiinnittämättä huomiota aiheeseesi.
tämä on #1 syy, miksi valokuvaajat ovat tyytymättömiä kuviinsa myöhemmin.
toki, ole ihmeissäsi ja ihmettele mitä kuvaat, se on osa valokuvauksen tekemisen iloa. Älä kuitenkaan hukkaa itseäsi siihen pisteeseen, että kokoonpanosi ei ole aivan paras.
Conclusion
muista aina ampua tarkoituksella.
0 kommenttia