Niemiecki dramaturg, kosmopolita i Libertarianin Frank Wedekind (1864-1918) był wrogiem hipokryzji Klasy średniej i moralistą pragnącym zreformować świat poprzez emancypację seksualną.

Frank Wedekind urodził się jako Benjamin Franklin Wedekind 24 lipca 1864 roku w Hanowerze w Niemczech. Był synem Niemca, który wyemigrował do Ameryki, praktykował medycynę w San Francisco, po czym powrócił do domu w Niemczech. Niezadowolony z pruskiej polityki Ottona von Bismarcka, starszy Wedekind ponownie wyjechał i osiadł w Szwajcarii, gdzie dorastał jego syn. Po pracy jako niezależny dziennikarz, copywriter reklamowy i sekretarz cyrku oraz długich pobytach jako malarz w Anglii i Francji, Młody Wedekind przeniósł się do Monachium, dołączając do personelu satyrycznego magazynu Simplizissimus, w którym pojawiły się jego pierwsze wiersze polityczne. Pozostał w Monachium aż do śmierci, okazjonalnie występując gościnnie we własnych spektaklach, wygłaszając publiczne odczyty oraz recytując i śpiewając swoje ballady w słynnym kabarecie Die Elf Scharfrichter (jedenastu katów).

psychologiczny wgląd Wedekinda w marzenia, emocje i rozmowy między nastolatkami znajduje odzwierciedlenie w jego pierwszej udanej sztuce, Frühlings Erwachen (1891; Przebudzenie wiosny). Tutaj rozwinął swój własny styl i technikę dramatyczną, charakteryzującą się wieloma krótkimi i luźno powiązanymi scenami, przywołując na myśl Wozzek George ‘ a Büchnera i, w szczerym ujawnianiu problemów seksualnych, przewidział wiele późniejszych spostrzeżeń współczesnej psychologii głębi. Kolejnym ważnym dziełem Wedekinda była “tragedia potworów” składająca się z dwóch części: Erdgeist (1893; Earth Spirit) i Büchse der Pandora (1906; Puszka Pandory). Co istotne, jej główna postać, Lulu, femme fatale, nie ma drugiego imienia; rzeczywiście, nawet jej imię zmienia się z każdym zalotnikiem. Reprezentując czysty instynkt, pożądanie, pożądanie i ciało, niszczy każdego człowieka, który ją ściga. Był to ostatni akt części II, osadzony w Londynie i napisany w języku angielskim z powodów cenzury, z Lulu jako prostytutką wspierającą ojca i kochanka Alwę, co zdobyło dla Wedekinda reputację niemoralnego i pornograficznego wroga społeczeństwa.

ze sztuk Wedekinda, jednym stosunkowo szeroko znanym w Stanach Zjednoczonych jest jego studium postaci, Der Kammersänger (1897; Tenor). W pokoju hotelowym Bohater, słynny tenor Gerardo, przyjmuje z kolei wielu niechcianych gości: 16-letnią wielbicielkę, starego kompozytora pragnącego wyprodukować swoją operę, a wreszcie zamężną kobietę, która, odmówiona przez Gerarda, popełnia samobójstwo. Po filmie “Der Kammersänger” w 1900 roku ukazała się pełnometrażowa Sztuka “der Marquis von Keith”, w której nie chodzi o zakochanego poszukiwacza przygód, ale o poszukiwacza przygód życia, lekkomyślnego oszusta i towarzyskiego wspinacza zaangażowanego w podejrzane interesy finansowe.

te pięć prac wyznacza pierwszy i najważniejszy okres Twórczy Wedekinda. Na przełomie wieków stawał się coraz bardziej autobiograficzny, odczuwając potrzebę “wyjaśnienia” siebie i swojej pracy oraz obrony swoich idei przed atakami wymierzonymi przeciwko niemu ze wszystkich stron. Wśród sztuk tego okresu są Karl Hetman der Zwergriese (1900; Hidalla) i König Nicolo oder So ist das Leben (1905; takie jest życie). Lata te były naznaczone krytycznymi nadużyciami, cenzurą (raz spędził 6 miesięcy w więzieniu za le‧se majesté) i trudnościami z wydawcami.

po publikacji Nicolo Sztuka dramatyczna Wedekinda uległa pogorszeniu. Totentanz (1905; Taniec śmierci) i Schloss Wetterstein (1910; ścigany przez każdego Ogara) zajmują się prostytucją, podczas gdy Zensur (1907; cenzura) jest czysto autobiograficzny. Jego ostatnia sztuka, Bismarck (1916), jest beznadziejnie nudna i nieramatyczna.

Wedekind jest również pamiętany za krótkie, spiczaste opowieści, przypominające Heinricha von Kleista i Guya de Maupassanta. Tutaj, podobnie jak w jego dramatach, jego tematem jest miłość i eros. Jednym z najlepszych opowiadań prozatorskich we współczesnej literaturze niemieckiej jest opowiadanie Der Brand von Egliswyl (1905; ogień Egliswyla), które ukazuje jego psychologiczny wgląd w związek między podpaleniem a lękiem seksualnym. Był też mistrzem lekko frywolnych, szyderczych, zalotnych pieśni miłosnych i ballad, z których niektóre przywodzą na myśl Heinricha Heinego. Wedekind zmarł w Monachium 9 marca 1918 roku.

Czytaj dalej

pierwszym pełnym opracowaniem w języku angielskim Wedekinda jest Sol Gittleman, Frank Wedekind (1969). Ma przydatną chronologię i selektywną bibliografię. Dramaty Wedekinda są szczegółowo analizowane w Alex Natan, ed., German Men of Letters, vol.2 (1963). Krótkie wprowadzenie znajduje się w Hugh Garten, współczesnym dramacie niemieckim (1962).

Kategorie: Articles

0 komentarzy

Dodaj komentarz

Avatar placeholder

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.