Interviu Artist invitat cu Felix Hell
1. Unde ai auzit prima dată un organ? Ce a fost cu organul care ți-a atras atenția?
prima mea experiență cu organul a fost la vârsta de 7 ani și îmi amintesc ziua destul de viu. După ce am luat lecții de pian timp de aproximativ 6 luni, tatăl meu m-a întrebat dacă am vreun interes să particip la un recital de orgă. În mod clar, el a pus întrebarea greșită, așa cum am răspuns cu toată sinceritatea “nu”. În acel moment, am asociat organul cu biserici, predici nesfârșite și înmormântări. S-a dovedit că nu mi s-a dat de ales și tatăl meu a decis pur și simplu să mergem la recital seara. Îmi amintesc că stăteam în Strana rece a catedralei, convinsă că eram pe punctul de a experimenta culmea plictiselii.
în momentul în care organistul a început să cânte, aproape că am sărit de pe scaun. Cred că piesa de deschidere a fost Toccata și Fuga în Re Minor de Bach, și cine nu iubește acea piesă? Îmi amintesc că am fost vrăjit pe durata spectacolului, îmbibându-mă în sunetul instrumentului. Era vechea orgă Scherpf la acea vreme, cu aproape 100 de opriri. Am simțit fizic undele sonore prăbușindu-se în și prin corpul meu și nu am putut să mă satur de ele. În plus față de puterea sa, am fost luată de frumusețea înregistrărilor moi, în special a opririlor de flaut. Îmi amintesc încă sunetul mătăsos al flautului se oprește și cum au mângâiat ușor totul la îndemâna sa, dispărând tandru în acest spațiu de nu mai puțin de douăsprezece secunde de reverberație. Experiența a fost fermecător, viața în schimbare, pentru a spune cel mai puțin.
în urma spectacolului, am fost invitați să privim consola, care nu era vizibilă de la parter, deoarece instrumentul era situat pe galeria din spate a catedralei. Văzând dulapul enorm de butoane, chei, frunze, pedale și cinci Manuale a fost cireasa de pe tort. Trebuia să învăț să cânt la chestia aia.
2. Când ați decis să vă dedicați viața acestei pasiuni pentru “regele instrumentelor”?
nu am decis niciodată conștient să devin organist profesionist. Se pare că instrumentul m-a ales pe mine. După lecțiile inițiale, s-a întâmplat treptat că am petrecut din ce în ce mai mult timp la instrument și că muzica a devenit o parte din ce în ce mai semnificativă a vieții mele. După ce a făcut lucrări de înlocuire la diferite biserici, s-a răspândit vestea despre acest copil de opt ani și despre cum îi plăcea să joace bisuri după postludiul său duminică dimineața. Părinții mei au fost, și încă sunt, printre cei mai puternici susținători ai mei care și-au sacrificat în esență viața pentru ca eu să pot lua lecții, să pot cânta la diferite instrumente și, în cele din urmă, să mă mut în state pentru a studia la Juilliard, la vârsta de 13 ani.
3. Ați studiat cu mulți dintre cei mai importanți profesori din lume. Care sunt câteva dintre cele mai importante lucruri pe care le-ați învățat de la acești maeștri?
mai presus de toate, mi-au hrănit dragostea pentru muzică în sine. Și prin asta mă refer la toată muzica. Uneori, se pare că noi, organiștii, suntem atât de consumați de instrumentele noastre, încât uităm să căutăm muzică de alte genuri. Există atât de multă muzică fantastică acolo, care trebuie auzită, fie că este vorba de operă, muzică de cameră, simfonică sau jazz. Experiențele mele muzicale cele mai profunde provin adesea din spectacole non-organe.
după ce mi-am petrecut majoritatea studiilor cu Dr.John Weaver la Institutul Curtis și Donald Sutherland la Institutul Peabody, cu siguranță au avut o influență considerabilă asupra cine sunt astăzi ca muzician. Dr. Weaver este un maestru în utilizarea oricărui instrument la potențialul său maxim și maxim. Îmi amintesc că mi-a spus să “mă târăsc în jurul consolei”, devenind de fapt una cu instrumentul. Nici un efort nu a fost prea mare pentru a găsi înregistrarea perfectă. Nici o sesiune de practică prea mult timp pentru a fuziona cu instrumentul la îndemână. Donald Sutherland, de exemplu, îmi amintește să mă reinventez în continuare ca muzician. El își citează adesea propriul profesor, Arthur Poister, spunând că “dacă cânți această piesă la fel peste zece ani, am fost un eșec total ca profesor.”Este un citat pe care îl prețuiesc de fiecare dată când mă pregătesc pentru un recital, mai ales când stau la un instrument necunoscut.
4. Trebuie să aveți o pasiune profundă pentru muzica de orgă a lui Johann Sebastian Bach, deoarece nu numai că ați învățat, dar ați interpretat lucrările imense ale lui Bach în întregime de trei ori.
a. ce v-a determinat să încercați această sarcină?
Bach a fost cel care m-a inspirat să învăț pianul în primul rând, iar când l-am auzit pe Bach pentru prima dată, habar nu aveam ce era, dar știam că era incredibil de atrăgător. Atâta timp cât îmi amintesc, am studiat întotdeauna o lucrare de Bach de felul, paralel cu alte literaturi pentru lecțiile și recitalurile mele. La lansarea acestui proiect, am realizat majoritatea lucrărilor sale mai mari. Au fost în mare parte lucrările mai mici, mai puțin populare, care încă mai trebuiau învățate.
de asemenea, când aveam 19 ani, părinții mei treceau prin etapele finale ale unui divorț, ceea ce era greu pentru noi toți. Muzica lui Bach a fost un loc de evadare, un loc de perfecțiune care mi-a dat un sentiment incredibil de pace în această perioadă tumultuoasă. Ori de câte ori nu eram la instrument, mă simțeam neliniștit și mă confruntam cu probleme de familie. Dar de fiecare dată când m-am așezat la tastatură, am simțit că Bach m-a privit în ochi și mi-a spus: “Te voi ajuta să treci peste asta.”Într-o zi, am venit la lecția mea și I-am spus lui Donald Sutherland că trebuie să învăț întreaga lucrare a lui Bach. Știind cât de mult a însemnat Bach pentru mine, s-a gândit doar o secundă și a spus: “OK. Treci la treabă.”
b. ce în muzica lui Bach te-a ajutat să finalizezi această ispravă uimitoare?
Ei bine, nu a fost altceva decât muzica în sine care m – a susținut-pur și simplu fiecare aspect al acesteia. Cu câteva luni înainte de maratoanele Bach, am petrecut practic toată ziua și, uneori, toată noaptea în sala de antrenament, cufundându-mă complet în muzică. Ca orice artă grozavă, devine mai bună cu cât îți permiți să fii absorbit. Este un ciclu nesfârșit, dar minunat. Chiar ieri, mă uitam la partitura concertului Brandenburg nr.2 al lui Bach. A asista la un contrapunct inversabil cvadruplu și cvintuplu este ceva ce nu – ți poți înfășura mintea. Este pur și simplu uimitor.
5. Ce muzică de orgă te pasionează astăzi?
întotdeauna am fost cel mai pasionat de literatura de orgă “clasică”, cum ar fi Bach, Buxtehude, Reger, Franck, Durufl, etc., și, de asemenea, căutând în mod constant standarde fără precedent în aceste lucrări. În ultimii ani, însă, am petrecut mai mult timp cu muzica secolului 20 și muzica contemporană. Desigur, eu sunt un gafă târziu în ceea ce privește aprecierea porțiunii mai avangardist al literaturii secolului 20, dar este muzica pe care o găsesc din ce în ce plină de satisfacții. De asemenea, am găsit o mare bucurie în colaborarea cu compozitori vii, în special Eric R. Stewart, un compozitor extraordinar de talentat din New York. Printre alte proiecte interesante, el lucrează în prezent la o sonată pentru orgă, pe care aștept cu nerăbdare să o premiez și să o iau în turneu începând din această toamnă.
6. Care sunt aspirațiile dvs. pentru instrumentul în sine și cum intenționați să extindeți cercul de adepți pentru organ?
nu este un secret faptul că orga pare a fi oarecum o subcategorie în lumea muzicii clasice și este, în parte, datorită faptului că unii organiști tind să se izoleze de alți muzicieni, adesea inconștient. Dacă te uiți la seria medie de concerte, acestea vor cuprinde muzică de pian, muzică de cameră și o varietate de instrumente. Cu toate acestea, organul are adesea propria serie de recitaluri, special concepută pentru pasionații săi. Dacă te uiți la companiile de administrare, majoritatea vor oferi o multitudine de muzicieni, în timp ce organiștii au propriile lor conduceri “proprii”, care gestionează în esență exclusiv organiștii.
un factor major al ecuației este localitatea organelor în sine. În timp ce unele săli de concerte găzduiesc instrumente, majoritatea recitalurilor de orgă sunt locuri bisericești. Amintindu-mi cum m-am simțit despre organ înainte de a fi prezentat instrumentului, nu-mi pot imagina decât câți ochi trebuie deschiși, nu numai în rândul participanților la concert, ci și al muzicienilor profesioniști. În timp ce istoria orgei este ferm înrădăcinată în biserică, este esențial ca teritoriul său să se extindă în alte locații, alături de alți muzicieni.
cu tehnologia avansată de astăzi, este în cele din urmă posibil să aducem organul la audiențe care altfel nu ar căuta recitaluri de organe. Constructorii de organe digitale au avansat substanțial sunetul instrumentelor lor în ultimele decenii și suntem capabili să oferim o alternativă perfect viabilă în spații care nu găzduiesc organe de țevi. Sunt conștient de faptul că unii puriști se încruntă la instrumentele digitale, dar sunt convins că organul digital va juca un rol important în extinderea publicului nostru. Începând din această toamnă, voi lua un excelent instrument Rodgers cu trei manuale în turneu, care este capabil să umple cu ușurință un auditoriu de 2000 de locuri cu un sunet uluitor și va introduce literatura clasică de organe în săli de concerte, universități, licee și alte locuri fără organe din Statele Unite.
7. Am înțeles că ați terminat recent transcrierea Simfoniei a 5-A a lui Beethoven pentru solo de orgă. Aveți planuri de a transcrie mai multă muzică în viitor?
într-adevăr. Proiectul Beethoven a fost inițial un experiment unic care a continuat să-și asume o viață proprie. În primul rând, am vrut să demonstrez că organul poate imita și chiar rivaliza cu o orchestră simfonică într-un mod în care niciun alt instrument solo nu poate. În plus, am dorit să ofer o nouă literatură despre orgă, care, pe de o parte, este de cea mai înaltă calitate, dar, pe de altă parte, este recunoscută de potențialii însoțitori de recital cu înclinații pentru locurile de muzică clasică. “Al 5-lea Beethoven” este o compoziție distinctivă și un titlu cu care mulți oameni vor fi familiarizați. Prima jumătate a” Recitalelor Beethoven ” a fost dedicată literaturii clasice de organe, iar a doua jumătate a Simfoniei a 5-a. Experimentul s-a dovedit a fi de succes atunci când a aflat că o parte semnificativă a publicului a fost atrasă de recital datorită programării. Unii dintre ei nu au luat în considerare participarea la recitaluri de organe înainte de aceasta.
în plus, soția mea, Grace, care este o pianistă de concert remarcabil de talentată, și cu mine experimentăm în prezent transcrieri ale concertelor pentru pian, în care orga va juca rolul Orchestrei. Sperăm să prezentăm această literatură publicului nostru în viitorul apropiat.
8. Care este una dintre cele mai mari bucurii ale tale în împărtășirea pasiunii tale pentru “regele instrumentelor” cu publicul din întreaga lume?
aceasta nu este o întrebare ușor de răspuns, ca doar despre fiecare aspect de a face muzică și partajarea cu alții este atât de minunat plină de satisfacții. Știi, uneori mă întreb: “Ce diferență fac în această lume ca artist?”Thomas Mann, unul dintre autorii mei preferați, pune continuu această întrebare în scrierile sale. Arta în sine este ceva atât de teribil de nepractic. Desigur, este un fior de fiecare dată când stau în fața unui full house cu un public aplaudat. Cu toate acestea, odată, în urma unui spectacol, un însoțitor de concert mi-a amintit despre ce este munca noastră de artiști, spunând: “Mulțumesc. M-ai ajutat să plec în seara asta.”Acea persoană nu s-a referit la cât de bine am articulat Bach-ul, la complexitatea înregistrărilor mele pentru Liszt sau chiar la acel solo de pedală virtuozică, pe care l-am practicat ore în șir. Nu, cred că această persoană a simțit esența artei în sine și faptul că sufletele noastre au nevoie de îngrijire în același mod în care corpul nostru are nevoie de aer și apă. Dacă sufletul unei persoane dintr-o mie este atins, fie că este doar pentru o clipă sau pentru restul vieții sale, atunci toată munca și transpirația merită efortul. A asista la acel moment este cea mai mare bucurie din viața mea.

Categorii: Articles

0 comentarii

Lasă un răspuns

Avatar placeholder

Adresa ta de email nu va fi publicată.